靜坐月明中，孤吟破清冷。隔溪老鶴來，踏碎梅花影。
這首小詩寫虛靜高潔的境界以寄孤傲清遠的情懷。人生可能經歷的境界非常多，有險境，有綺境，有困窘潦倒之境，有春風得意之境，有月白風清的飄逸之境，有鐵馬金戈的豪壯之境……。這些境界都好寫，唯獨虛靜之境最難表現。因為，虛靜是非常抽象的;而且，這種境界，最忌繁縟，不取彩繪。著筆務求簡潔，賦色務求素淡;只許淡墨素箋，寥寥幾筆點染，仿佛畫師用水墨寫雨中煙云山色，要達到這種藝術境界是非常難的。在我國詩壇上，唐代王維、孟浩然于此最擅勝場。翁照這首《梅花塢坐月》，不失為繼武前賢的佳作。
虛靜的境界既然是抽象的，必須用具體的物象來烘托。翁照精心挑選了明月、老鶴、梅花三種物象，組成這首二十個字的小詩，那用筆是夠簡潔的。明月的光輝純白，老鶴的毛衣多是白色，梅的花瓣也是白色的。除了皎然一白之外，詩中再無其它色彩。可見他純用淡素，不取藻繪。明月默默無言;老鶴踏碎花影，悄然無聲;梅花更是自甘寂寞，無語黃昏。有了這三種物象，靜境便烘托出來了。明月是晶瑩純潔的象征;鶴似幽人，獨來獨往;梅如高士，遁跡山林：憑藉這三種物象，詩人孤高清遠的情懷也就隱然可見了。靜境既出，清懷如見，就形成了全詩古淡高遠的意境。
這首詩中有一個意象——老鶴，在形成意境中起了重要的作用。
李白寫孤懷，有“相看兩不厭，唯有敬亭山”(《敬亭山》)的名句;王維抒幽意，有“深林人不知，明月來相照”(《竹里館》)的雋語。雖人間知音寥落，物外仍有清山、明月，與我“相看”“相照”，識我素心。翁照這首《坐月》詩，渲染靜境，自寫幽懷，同樣有物外知音作伴，這知音便是那只“老鶴”。第三句“孤吟破清冷”，原不過感到清冷有一種壓力，因此用長吟永嘯以破之，自慰幽獨。不料良夜悄悄中，這吟嘯之聲回蕩夜空，招來了玄裳縞衣的老鶴。“鶴”由于“老”，乃通人意，它從吟嘯聲中理解到詩人心里的孤獨，心境的清高，乃隔溪聞聲而來，與詩人作伴。這時月照梅花，布影地上，老鶴姍姍而來，走到梅花塢中，它的腳步踏碎了地上的花影。詩人之所以“孤吟”，用意原在“破清冷”——打破這清冷寂寞的氣氛。梅花具有清冷的氣質。現在老鶴既無意中踏破梅花影，也就打破了此間的清冷岑寂，與詩人之心不謀暗合。詩人在孤懷渺渺中，得此物外知音，心靈感到無比的溫暖和慰藉;而詩中那種虛靜之境，就不再是一味死寂，而是無言中自有幽情，靜寂中自有生意流動。只是，這種“幽情”“生意”，高出于塵俗之表，是一般人不能理解，因之也就無法享受的。于是，詩人的人品、胸次，也就不言而喻了。
沈德潛《清詩別裁》評翁照說：“集中五言斷句俱近唐人。”翁照這類五言詩之所以接近唐人，就因為他善寫靜境;而且，與王維、孟浩然一樣，總是清而不冷，靜而不寂。這自然是一種很高的藝術境界。
